环设学子体验掐丝珐琅

武乡非遗焕发新活力

2025年11月20日，太阳集团tyc59972023级环设班的同学们在tyc5997太阳集团武乡实训基地，迎来了一场与传统工艺的深度对话。省级非物质文化遗产掐丝珐琅画传承人李丽君老师受邀莅临，带领同学们走进这项“指尖上的流光艺术”。此次活动是环境设计专业旨在让学生在触摸非遗技艺的过程中，挖掘传统美学基因，为现代环境设计注入文化生命力。

活动伊始，李丽君老师系统梳理了掐丝珐琅画的历史脉络与文化价值。她谈到，掐丝珐琅古称“铜胎掐丝珐琅”，源于元代，盛于明清，曾是宫廷专属的御用工艺，如今已褪去皇家光环，成为兼具艺术价值与装饰功能的民间瑰宝。李老师结合自身三十余年的从业经历，向同学们阐释了这项技艺在山西的传承脉络：“山西的掐丝珐琅画融入了晋商文化的厚重与晋派建筑的精巧，既有铜丝勾勒的刚劲线条，又有釉料晕染的温润质感，是材质与技艺的完美契合。”她展示的《义薄云天关云长》《十里莲塘》等主题作品，让同学们直观感受到掐丝珐琅画在表现地域文化题材上的独特优势。

在技艺拆解环节，李丽君老师将掐丝珐琅画的核心工序“设计、掐丝、粘丝、点蓝、烧结、打磨”逐一详解。她特别强调：“环境设计专业的同学要注意，掐丝珐琅的线条逻辑与空间设计的构图原理是相通的，铜丝就是画面的‘结构骨架’，釉料则是赋予其温度的‘色彩语言’。”现场演示中，李老师手持镊子，将细如发丝的铜丝按图案轮廓弯曲成型，动作精准利落；粘丝时，她调配专用胶料，确保铜丝稳固贴合底板；点蓝环节，她用特制滴管将不同色阶的釉料填入丝框，讲解道：“釉料的搭配要兼顾主色调与层次感，就像你们做空间配色，既要有视觉焦点，又要和谐统一。”短短半小时，一幅小型《莲花纹》掐丝珐琅画初现雏形，铜丝的金属光泽与釉料的斑斓色彩交相辉映，让同学们深深折服。

到了最热烈的互动实践环节，同学们分组领取铜丝、釉料、底板等工具，在李老师的指导下开启创作。从勾勒简单的几何纹样到尝试传统的缠枝莲图案，起初还有些拘谨的同学们逐渐进入状态。“铜丝弯角要圆润，别太生硬”“蓝色釉料要从浅到深过渡，这样才有立体感”，李老师穿梭在各组之间，手把手纠正技法。环设专业的王同学在创作中发现：“掐丝时的比例把控和空间设计中的尺度感完全一致，而点蓝的色彩搭配，和我们做室内软装配色的逻辑也相通。”李老师听闻后笑着回应：“传统工艺从来不是孤立的，你们的专业知识能为非遗注入新活力，这正是传承的意义。”她分享自己的创新实践：将掐丝珐琅元素融入现代装饰画、屏风设计，让这项古老技艺走进寻常百姓家。

活动尾声的交流环节，同学们纷纷展示自己的作品，虽略显稚嫩，却饱含创意。李丽君老师鼓励大家：“环境设计是传统文化落地的重要载体，希望你们能把掐丝珐琅的线条美、色彩美融入餐厅、茶室、民宿等空间设计中，让非遗‘活’在当下。”同学们深受启发，环境设计专业张同学表示：“以前做设计总依赖现代元素，这次才发现传统工艺的细节里全是灵感，比如掐丝的肌理可以用在墙面装饰上。”

当夕阳透过实训基地的窗户，洒在同学们手中的作品上，铜丝泛着微光，釉料色泽愈发鲜亮。这场非遗与环设的跨界对话，不仅让同学们掌握了掐丝珐琅画的基础技艺，更让他们读懂了传统工艺中“匠心”与“创新”的平衡之道。正如李丽君老师所说：“传承不是复制过去，而是用当代的语言讲好传统故事。”相信未来，这些环设学子会带着今日的收获，让掐丝珐琅的流光溢彩，点缀更多现代生活空间，让非遗文化在设计中延续新生。